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TORNE-SE UM MENTOR Seja você um membro da comunidade, membro da família, estudante do ensino médio ou universitário, o ¡CityArts! oferece várias oportunidades para indivíduos se envolverem como voluntários. As responsabilidades variam, mas incluem: auxiliar o ensino de artistas nas salas de aula; ajuda com o dever de casa; supervisão geral da juventude; monitoramento da recepção; distribuição de lanches; e pequenas tarefas administrativas. Não importa sua formação ou conjunto de habilidades, o voluntariado na ¡CityArts! é a oportunidade perfeita para retribuir à comunidade e apoiar as artes. JUNTE-SE A NÓS! No momento, estamos procurando Mentores para nossa sessão de outono de 2020 de 10 semanas, de 5 de outubro a 11 de dezembro. As localizações são em 891 Broad St. Providence, RI. Por favor, preencha o formulário de Mentor abaixo para se inscrever e um membro da equipe entrará em contato. Mentor

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Misión Durante 25 anos, nuestra misión se ha mantenido igual: garantizar que los jóvenes de Providence tengan el mismo acceso a los programas de artes escénicas y visuais, sin impedimentos socioeconómicas. Desde 1992, ¡CityArts! ha ofrecido educación artística gratuita en las escuelas, depois da escuela y durante o verano a mais de 5.000 de los jóvenes da ciudad, de edades 8 a 14 años. Creemos que a educação artística é fundamental para o empoderamiento de los jóvenes, [construção da comunidade] e o câmbio social. ¡CityArts! ex-alunos e ex-diretor executivo receberam o Prêmio do Programa Nacional de Artes e Humanidades para a Juventude em 2014 da primeira-dama Michelle Obama. Valores Amor propio y conocimiento Creamos arte como un acto de cuidado, amor y respeto. A través de nuestras obras de arte expresamos nuestras ideias, celebramos nuestra humanidad y damos sentido a nuestro complejo mundo. Nos honramos y cuidamos de nosotros mismos: de dónde somos, quiénes somos y hacia dónde vamos. Curiosidad e resolução de problemas Descubrimos a través del juego, la exploración alegre e la investigación profunda. Valoramos desafios diferentes a cada nuestras. Creemos no poder de nossa imaginação. Empatía y compasión Aprendemos respetando, aceitando e compartimentando novas culturas diversas, habilidades diversas e possibilidades diversas. Nos conectamos como artistas a través de nuestras experiencias únicas, la creación artística y el deseo de construir un mundo mejor. Evaluación reflexiva y contextual Hacemos preguntas y reflexionamos sobre preguntas críticas que buscan comprender las condiciones sociales que influenciam nuestras comunidades e informantes nuestras identidades únicas.

RECURSOS DA CONFERÊNCIA Recursos educacionais para educadores e artistas professores Recursos online Dados do RI e do Departamento de Educação dos EUA Pesquisa resumida anual RIDE nas escolas de Rhode Island Coleta de dados de direitos civis do Departamento de Educação dos EUA, 2018 Data center da RIDE para informações sobre distritos, taxas de graduação e educação estadual Desenvolvimento Criativo da Juventude Site para Desenvolvimento Criativo de Jovens - O que é e seu impacto na juventude PDF sobre o impacto da escolha do aluno e aprendizagem personalizada PDF sobre como ouvir os jovens e seu impacto e importância Artigo sobre estratégias de como fazer do meio ambiente o “terceiro professor” a partir da filosofia de educação de Reggio Emilia Aprendizagem reflexiva e práticas de ensino Informações sobre a prática de ensino reflexiva Informações sobre crítica silenciosa e como usá-la Informações sobre atividades de reflexão para salas de aula 10 maneiras de ser um professor mais reflexivo Informações sobre Teatro do Oprimido e como usá-lo Informações sobre estratégias de pensamento visual e como usá-las Pedagogia de sustentação cultural e de identidade Pedagogia de Sustentação Cultural Informações sobre o Dia do Silêncio GLSEN Justseeds é uma Cooperativa de Artistas é uma rede descentralizada de 29 artistas comprometidos com o engajamento social, ambiental e político Tolerância de ensino é um site cuja missão é ajudar professores e escolas a educar crianças e jovens para serem participantes ativos em uma democracia diversificada Webinars e vídeos Cura radical ( seminário on-line do Dr. Shawn Ginwright ) Ken Robinson “As Escolas Matam a Criatividade?” TED Talk Pero gosta do canal do Youtube Canal do Youtube do Common Sense Education Discurso de Roberto Lugo “Esta máquina mata o ódio” Literatura Ensinando a transgredir por Bell Hooks Crianças de Outras Pessoas, de Lisa Delpit Savage Inequalities: Children in America's Schools por Jonathon Kozol Ativismo Juvenil em uma Era de Desigualdade na Educação (Estudos Qualitativos em Psicologia) por Ben Kirshner Hip Hop Genius: Remixing High School Education, de Samuel Seidel Outras mídias Você já ouviu um podcast com Jennifer Berkshire e Jack Schneider #firstdayfirstimage - hashtag do Instagram pedindo aos educadores de arte que repensem os cânones que eles criaram para seu currículo, começando com a primeira imagem mostrada. A tag é para mostrar nossas primeiras imagens escolhidas e como as novas histórias podem se parecer Arte Negra Contemporânea - Blog do Tumblr com arte de e sobre afrodescendentes Recursos de desenvolvimento profissional para professores de ensino Determinando sua taxa de pagamento e opções de financiamento Ativos para artistas Calculadora de taxa de pagamento TAG Capital Criativo Introdução ao orçamento para artistas Ensinando Organizações de Contratação de Artistas Organizações baseadas em providências Providence ¡CityArts! para jovens Novas Artes Urbanas AS220, AS220 Youth Obras de música da comunidade Museu RISD Trinity Repertory Design DownCity GirlsRock RI Everett Company Stage & School RIMOSA VSA Arts The Academy of Performing Arts (TAPA) Providence After School Alliance Recursos para o Desenvolvimento Humano FirstWorks Projeto da Avenida Manton Além da Providência Newport Art Museum Museu de Arte de Bristol Riverzedge (Woonsocket) The Artists Exchange Four Corners Art Center (Tiverton) Boys & Girls Club of America Bibliotecas comunitárias do estado do oceano A Fábrica de Empoderamento (Pawtucket) The Gamm Theatre ArtsAlive! Vida útil Jamestown Art Center RI Philharmonic Em torno da mesa: "Na prancheta" Propostas de projetos de código aberto Nesta sessão final de Around the Table, os participantes do workshop "No Drawing Board" refletiram sobre as sessões da conferência que compareceram e usaram o que aprenderam para desenvolver planos de projetos potenciais em resposta a solicitações que eram específicas do local, da organização de parceria e específico da idade. Colaborando em pequenos grupos, as ideias desta sessão de workshop são agora uma referência de código aberto para ensinar artistas e educadores a usar em suas próprias práticas. Nome do projeto: Construindo nossa história Descrição do projeto: Mural colaborativo / 3D (interativo), baseado nas identidades e experiências dos alunos (lado sul / extremo oeste). Inclui fabricação e programação de modelagem digital. Cronograma do projeto: Depois das aulas, (1-5 horas) 2x / sem, 10 semanas (janeiro-março de 2020). Semana 1: introdução e história. Semana 2: Elementos de arte e princípios de design (muralista profissional). Semana 3 e 4: Processo de design - ideate, protótipo (desenvolvimento / redação). Semana 5: rascunho final. Semana 6-9: Fabricação / documentação. Semana 10: Instalação e recepção de abertura. Contribuições: Espaço na parede (escola), materiais encontrados / reciclados (comunidade), metal (pátio de aço), acesso a maquinários e outros recursos de fabricação (AS220), Transporte. Parcerias / colaboração cotencial: AS220, estaleiro de aço, loja de ferragens local, loja de materiais de arte local, dispositivo moderno, muralista local. Lista de suprimentos instrucionais: Tinta, baldes e escovas, rolos e panelas, panos, giz, projetor, luvas, máscaras, fechos, escadas, trapos, pia / pia de água, furadeira e brocas, fonte de energia / cabos de extensão, madeira, lanches bebidas. Nome do Projeto: Por que Salvar a Baía? Descrição do projeto: Instalação de arte interativa colaborativa, onde o público poderá interagir com a Baía com múltiplos sentidos através da contribuição do aluno de pesquisa, arte, integração intergeracional. Os alunos refletirão sobre a história e a importância da Baía, as condições ambientais atuais e futuras. Objetivo principal: construir agência e liderança estudantil usando ciência e arte ambiental. Cronograma do projeto: 1-2 anos. Outono 1o semestre: Pesquisa, redação - escolha o meio. 2º semestre da primavera: viagens de campo, coleta de materiais. Outono 3o semestre: construção e criação - processo de design. Semestre da Primavera 4: Instalação, apresentação e celebração. Contribuições: Save the Bay, Narragansett Bay Commission, PBS, CityArts, PC, URI, RISD, Teaching Artists - clay, vídeo Lista de suprimentos instrucionais: Materiais de construção, espaço para construção. Nome do Projeto: Fire Flash e Moda: Criação de Joias Descrição do projeto: Um workshop de 10 semanas após as aulas, onde alunos do ensino médio projetam, criam, fotografam e exibem joias. Linha do tempo do projeto: Semana 1: Introdução às joias - exploração visual. Semana 2: Processo de design, esboço, enrolamento de fio. Semana 3: protótipo de argila, compartilhar e conferir. Semana 4: argila metálica, moldagem, adição de pedras. Semana 5: queima do forno / declarações do artista. Semana 6: grande revelação / descrições escritas. Semana 7: sessão de fotos: introdução e sessão de fotos. Semana 8: sessão de fotos: editar e imprimir. Semana 9: configurar o show. Semana 10: vitrine e reflexão. Contribuições: Metalúrgico: instrução em joias, fotógrafo: instrução fotográfica, escola: espaço, sem fins lucrativos: materiais e publicidade. Lista de suprimentos instrucionais: ferramentas de joalheria, forno, argila, livros, impressão, câmeras, computadores, mesa de luz, argila de metal. Nome do Projeto: Reciclagem Restaurativa no Rio Blackstone Descrição do projeto: Educar nossos alunos do 5º ano (Bernon e Savoie) sobre as causas e danos causados ao rio por práticas de fabricação anteriores. Cronograma do projeto: janeiro a junho de 2020, outubro de 2020 Contribuições: DEM, Save the Bay, Autumn Fest Parade, Museum of Work and Culture, Blackstone River Tour, Landfill Tour Lista de suprimentos instrucionais / instrutores: Eli Nixon, Kim Pierce, Kim Dube, materiais reciclados, vários materiais de arte Nome do Projeto: O Estado do Oceano Descrição do projeto: Ensinar os alunos do 9º ano sobre o intercâmbio humano-ambiente, saúde do oceano e ajudá-los a desenvolver uma conexão e cuidar do meio ambiente por meio de viagens de campo à baía / oceano / meio ambiente. Expressão artística por meio de objetos encontrados, movimento, escrita criativa e leitura Marrow Thieves. Exposição / performance final. Linha do tempo do projeto: 1 ano, 30-35 reuniões semanais de artistas, possivelmente dois artistas dividindo o ano. Contribuições: Save the Bay, professor de ciências, professor de inglês, professor de história, professor de matemática, tema do 9º ano, currículo transversal na escola Nome do Projeto: Noite das Artes Descrição do projeto: Trabalhando com os alunos para atender aos padrões de educação literária, enquanto mostra trabalhos originais e históricos. Cronograma do projeto: 15 semanas, pague 100 por hora Contribuições: Artistas de ensino, escola (espaço de sala de aula para ensinar, performance e criação de espaço) Lista de materiais instrucionais: Livros, livros didáticos, livros de música, canetas, papel, marcadores, réguas, grampeadores, fita adesiva. Nome do projeto: Competências ELA via arte Descrição do projeto: 3 estações no museu - cada uma em frente a uma peça diferente. 3 competências diferentes - uma em cada estação - um artista docente que se especializa em cada competência em cada estação. Linha do tempo do projeto: 3 visitas de aula de 45 minutos para criar relacionamentos, 1 museu, 40 minutos por estação. Contribuições: Artista, diálogo / atividade sobre uma obra de arte, escritor, artista 3D (recriar uma peça 2D e uma peça 3D). Lista de materiais instrucionais: argila, cadernos, madeira, ônibus, artista, US $ 5.000 Nome do Projeto: Artes em Ação Descrição do projeto: Promover um diálogo aberto sobre conflitos culturais e sociais complexos (violência armada na América) por meio de oficinas interdisciplinares que culminam com uma performance multimídia. Linha do tempo do projeto: Uma vez por semana durante 2 horas (36 semanas em um ano letivo). 18 semanas: palestrantes convidados, etc. 18 semanas: ensino de artistas. 1) Educação, 2) Habilidades, 3) desempenho. Contribuições: aluguel de espaço, viagens de campo, palestrantes convidados (3 artistas de ensino de segundo semestre), pessoa de tecnologia, coordenador de projeto, artistas de ensino de 2 anos, marketing / publicidade, transporte Lista de suprimentos de instrução: projetor, sistema de som, cadernos / lápis / papel / suprimentos de arte, lanches, camisetas.

OPORTUNIDADES DE EMPREGO CONTRATAÇÃO DE ARTISTAS DOCENTES! ¡CityArts! busca professores talentosos em meio período * para liderar workshops em nosso programa comunitário de artes pós-aula para o ano letivo de 2020-2021! Os candidatos devem ter a capacidade de trabalhar pessoalmente e / ou em plataformas digitais, como Google Classrooms, Google Meet, Zoom. Estamos procurando professores experientes com habilidades em: Belas Artes / Mídia mista Fazendo um filme Fotografia Dança e Movimento Produção Musical e Sonora Cerâmica e Escultura * ¡CityArts! prioriza os candidatos do BIPOC . É essencial para a equipe de nosso programa refletir a identidade de nossos alunos. APLICAR: Envie o seguinte para info @ providencecityarts.org . Telefonemas OK currículo carta de apresentação abordando as instruções do artista professor listadas abaixo arquivo / link de portfólio ** Inscreva-se até 28 de dezembro para ser considerado para o inverno de 2020. PROMPTS DA CARTA DE CAPA: Por que você gostaria de ser um artista professor na ¡CityArts !? O que você espera ganhar com a experiência? Que habilidades e experiência o tornam excepcionalmente qualificado para assumir esse trabalho? Quais habilidades você acha que gostaria de desenvolver para se tornar um educador de arte com mais sucesso? Descreva sua própria prática artística. Como seu trabalho como artista informa seu ensino? Descreva uma aula que você gostaria de dar na ¡CityArts !. Que habilidades e conhecimentos os alunos adquiririam por meio de sua aula? ** Portfólio de trabalho (em um CD ou enviado por e-mail em formato .pdf ou .jpg): 5 imagens digitais de arte pessoal e 3-5 exemplos de trabalhos de alunos criados sob a orientação do artista de ensino (você também pode incluir planos de aula de amostra que fornecem senso de estilo de ensino). Providence ¡CityArts! é um empregador de oportunidades iguais. Para saber mais sobre o ¡CityArts !, visite nosso website em www.providencecityarts.org

ENVOLVER-SE

Empleados O CHEFE Jennifer Dalton Vincent Diretor Ejecutivo jen@providencecityarts.org Michelle Nugent Diretor do Programa michelle@providencecityarts.org Chelsea fernando Asistente de Programa chelsea@providencecityarts.org Junta Directiva Christina Alderman Presidenta Museu de Arte RISD Diretor assistente de programas para a família e adolescentes Aleida Estela Benitez Miembro Escola Gordon Professor Sue Fracker Miembro JBC Golf Diretor de marketing Amy Leidtke Vice-presidente RISD Designer Industrial | Artista | Educador Garry Bliss Miembro Care New England Diretor do Programa, Entidade Responsável Medicaid Mia Thompson Miembro Professor de artes Susan Dunnington Miembro DBVW Architects

ONDE PROVIDÊNCIA JUVENTUDE EXPLORE, EXPRESS E MOSTRE SUAS VOZES CRIATIVAS ATRAVÉS EDUCAÇÃO DE ARTES DE QUALIDADE GRATUITA

Recursos comunitários

To play, press and hold the enter key. To stop, release the enter key. EDUCAÇÃO E CUIDADOS DE ARTES PÓS-ESCOLAR GRATUITOS Providence ¡CityArts! workshops conectam arte com ideias que são relevantes para jovens de 8 a 14 anos. Todas as nossas aulas são gratuitas, com registro obrigatório. Para garantir acesso igual aos nossos programas, a inscrição é feita por ordem de chegada e acontece nos Dias de Inscrição . Oferecemos sessões de outono, inverno e primavera durante o ano letivo. Nossos programas acontecem em nossas instalações do Broad Street Studios: 891 Broad Street, Providence, Rhode Island. ¡CityArts! oferece aulas de artes visuais, design, música, dança, mídia digital, teatro e redação criativa. Nossas aulas são limitadas a 15 jovens, permitindo a construção de um relacionamento autêntico entre colegas e artistas de ensino. Nossos programas são baseados em um modelo de Desenvolvimento Positivo da Juventude, que nutre a confiança de nossos alunos em si mesmos e em seu domínio das técnicas artísticas. ¡CityArts! também oferece oportunidades para os jovens estabelecerem familiaridade com organizações locais de base comunitária por meio de nossas parcerias de Aprendizado em Rede. Essas colaborações apresentam nossos jovens a comunidades externas às suas e inspiram futuras aspirações ao ensino superior. ¡CityArts! disponibiliza atendimento pré-programa diário durante as aulas. Antes do horário do programa, os jovens artistas recebem: uma refeição quente grátis; ajuda com o dever de casa; e um ambiente seguro e de apoio para fazer arte e novas amizades. Todas as nossas aulas são ministradas por veteranos e emergentes artistas de ensino . ¡CityArts! Os artistas que ensinam são artistas com práticas de arte pessoais que investem no desenvolvimento social, emocional e criativo de todos os jovens artistas. OFICINAS DE FUNDAÇÃO Os workshops da Fundação ajudam a desenvolver as habilidades de jovens artistas em pintura, desenho, escultura, mídia digital e performance, enquanto introduzem temas instigantes que se relacionam com o mundo ao nosso redor. Estas aulas são recomendadas para jovens que são novos na ¡CityArts! ou para o retorno de jovens artistas que desejam continuar desenvolvendo suas habilidades e ideias. WORKSHOPS DE PROJETOS ESPECIAIS ¡CityArts! workshops de projetos especiais são parceiros de organizações comunitárias locais: Providence College, o RISD Museum, Brown University, o Manton Avenue Project, Rhode Island Latino Artists e muito mais. Essas colaborações apresentam nossos jovens a comunidades externas às suas e inspiram futuras aspirações ao ensino superior. Workshops de projetos especiais são recomendados para jovens artistas que participaram de pelo menos um workshop de fundação.

CONSELHO ADMINISTRATIVO Christina Alderman Presidente Museu de Arte RISD Diretor assistente de programas para a família e adolescentes Matthew Branch Member Manager, Event And Venue Operations Ford Foundation David Leveillee Member Attorney Josselyn Velasquez Florian Vice President/Secretary Development Coordinator Southside Community Land Trust Jeannie Castillo-Lapierre Member Studio Director New Urban Arts Mia Thompson Member Art Teacher KinderArt Christina Alderman Treasurer Director, Family and Teen Programs RISD Museum Caitlin Gomes Member Assistant Director RISD Project Open Door

A irmã Ann Keefe nasceu e foi criada em Warren, Massachusetts. Ela recebeu um diploma de bacharelado pelo College of Our Lady of the Elms em 1976 e um mestrado em serviço social pela Fordham University em 1982. A irmã Ann lecionou na Bishop McVinney Catholic Elementary School, Providence, RI antes de trabalhar como diretora e conselheira do Projeto Responda na Providência CARE. Começando em 1982, ela serviu no Team Ministry na Paróquia de St. Michael em Providence e continuou lá por mais de três décadas. Em 1992 ela fundou Providence ¡CityArts! para a juventude. Em 2001, ela foi cofundadora do Instituto para o Estudo e a Prática da Não-violência. A HISTÓRIA DELA A irmã Ann procurou abordar a falta de oportunidades disponíveis para jovens em idade do ensino médio que moram nos bairros mais diversos de Providence. Apoiada pela comunidade de Southside, a irmã Ann lançou o ¡CityArts !, um acampamento de verão gratuito no porão de St. Michael em 1992. Após três anos de sucesso, o ¡CityArts! adquiriu e transformou o edifício Berkander na Broad Street em um centro de artes aberto o ano todo. NOSSA HISTÓRIA ¡CityArts! é o único programa de educação artística após as aulas para jovens em idade do ensino fundamental e médio em Providence. Oferecemos de cinco a sete aulas durante o outono, inverno e primavera. Todos os anos, a ¡CityArts! envolve mais de 800 jovens artistas de Providence, com idades entre 8 e 14 anos. Nossas aulas abrangem muitas formas de arte - de artes visuais a design, música, dança, mídia digital, teatro e escrita criativa. ¡CityArts! é quatro vezes reconhecido pelo Comitê Presidencial de Artes e Humanidades como um dos 50 melhores programas pós-escola de artes para jovens. ¡CITYARTS! HOJE